История на миллион долларов: Мастер-класс для сценаристов, писателей и не только

Аннотация к аудиокниге

Преподаватель сценарного мастерства и гуру Голливуда Роберт Макки предлагает систематический метод «рассказывания историй». Он предлагал отказаться от устоявшегося сюжета и создать драматическую структуру: выбрать героя среди множества событий, найти самое главное, что нарушает порядок вещей, продолжить преодоление препятствий, довести дело до кризиса, показать, как герой, возможно, решается сделать единственно правильный шаг и начать действовать, и либо победить, либо.. в конечном итоге потерпеть неудачу - каждый волен выбрать свой финал. Эта книга — библия для сценаристов и писателей, но она, несомненно, будет полезна специалистам по связям с общественностью, маркетологам и всем, кто хочет научиться рассказывать интересные и, самое главное, захватывающие истории. Содержание: Роберт Макки. История на миллион долларов: мастер-класс для сценаристов, авторов и не только. Часть 1. Введение в искусство авторов и историю1. Современные проблемы кино Упадок истории Утрата навыков Необходимость истории Хорошо рассказанная история История и жизненные навыки и таланты Навыки и таланты Часть 2: Элементы истории 2. Структура Разнообразие Структура истории Терминология Структура Сцена события Кадр Сюжет Поведение История Сюжетный треугольник Сюжет, подсюжет, антисюжет Формальные различия внутри сюжетного треугольника Закрытые и открытые финалы Внешние и внутренние конфликты Один или несколько главных героев Активные и пассивные протагонисты Линейное и нелинейное время Причинность и случайность Постоянство и непостоянство Реальность изменения и статики Авторы: Политика повествования Сценарист должен зарабатывать на жизнь своим произведением Сценарист должен владеть классической формой Сценарист должен верить в то, что пишет3. Структура, контекст и война клише. Предыстория. Взаимосвязь между структурой и контекстом. Принципы творческих ограничений. Исследования. Память. Воображение. Факты. Творческий выбор. 4. Структура и жанр Жанры фильмов Соотношение структуры и жанра Овладение жанром Творческие ограничения Смешение жанров Обновление жанров Вестерн Психологическая драма История любви Дар терпения 5. Структура и характеристика персонажа и характеристика Характер, раскрывающий структуру арки персонажа и функцию персонажа. Кульминация и персонаж 6. Структура и значение Эстетические эмоции Дизайн Структура как риторический прием Контроль над мыслью Смысл и творческий процесс Мысль и размышление Морализм Идеализм, Пессимизм, Ирония Идеализм Контроль над мыслью Пессимизм Контроль над мыслью Ирония Контроль над мыслью Об иронии Смысл и общество Часть третья: Исторический структурный принцип 7. Содержание истории Связь главного героя с аудиторией Шаг 1. Мир персонажа. Разрыв в риске. Разрыв в развитии. Творческая работа изнутри. Введение в сюжет. Разрыв в сцене персонажа. Внутренняя творческая работа. Материал и энергия истории. 8. Побуждающее происшествие История Мировой автор Побуждающее происшествие Основа истории Структура задач Побуждающее происшествие Местоположение Побуждающее происшествие Качество Побуждающее происшествие Создание Побуждающего инцидента 9. Усложнение структуры сюжета Точки невозврата Прогресс Конфликты Сложность Структура сюжета Выбор Ошибки Окончание Ритм сюжета Подсюжеты и множественные сюжеты 10. Структура сцены Поворотные моменты Проблемы самовыражения Начало и разрешение Эмоциональные изменения Природа выбора 11. Анализ сцены Текст и подтекст Методы анализа сцены Этап 1: Выявление конфликтов Этап 2: Зафиксируйте исходные значения Этап 3: Разделите сцену на кадры Этап 4: Зафиксируйте окончательные значения и сравните с начальными значениями Этап 5: Изучите кадры и определить место переломной точки Резюме Кульминация Этап 1: Выявление конфликта Этап 2: Определите исходное значение Этап 3: Разделите сцену на кадры Этап 4: Определите конечное значение и сравните с начальным значением Этап 5: Изучите кадры и определить Резюме местоположения переломной точки Этап 1: Выявить конфликт Этап 2: Определить начальное значение Этап 3: Разделить сцену на кадры Этап 4: Определить конечное значение и сравнить с начальным Этап 5: Исследовать исследователя и определить место перелома 12. Состав Единство и разнообразие Ритм Структура Ритм и ритм Развитие Отображение Социальный прогресс Личностный прогресс Символ Прогресс Ирония Прогресс Принцип перехода 13. Кризис, кульминация и финал Кризис в кризисе-кульминации Место кризиса в истории Структура кризиса-кульминации Концовка Часть 4 Работа сценариста 14. Принцип антагонизма Движение сюжета и персонажей к финалу 15. Объяснение Показывайте, а не рассказывайте Использование предыстории Короткая сцена из воспоминаний Редактирование последовательности снов Закадровый голос 16. Проблема и ее решение Интересные вопросы Интрига, интрига и драматическая ирония Когда сценарий вводит интригу, зрители знают меньше, чем персонажи. Когда дело доходит до интриги, зрители и персонажи знают одну и ту же информацию. В случае драматической иронии зрители знает меньше, чем персонажи Узнайте больше о персонажах, проблемы неожиданности, проблемы совпадений, проблемы комедии, структура комедии, проблемы точки зрения, точки зрения внутри сцены, точки зрения внутри истории, проблемы адаптации, проблемы мелодрамы, проблемы логических лазеек 17. Осведомленность о персонажах Персонажи-черви Многомерные персонажи, не являющиеся персонажами живых выступлений Комедийные персонажи Три совета по созданию киноперсонажей 1. Дайте актерам творческие возможности 2. Люблю всех своих персонажей3. Создание персонажа неотделимо от самопознания18. Текст сценария Диалог Краткий комментарий Предложения Напряжение Молчание Описание сценария Воспроизводится в воображении читателя Фильм формулирует текущее действие Система изображений Сценарист как поэт Название 19. Как работают сценаристы: Создайте сценарий снаружи внутрь. Создайте сценарий изнутри наружу. Разрабатывайте сценарий шаг за шагом с планом, а не с заключением